CENTRO DE JUSTICIA – ARQUITECTURA MONUMENTAL

El hecho de “juzgar”, implica una instancia de tal magnitud que su gestión debe ser acogida espacialmente acorde a su importancia. Es decir, que el espacio físico en donde se desarrolle debe tener ese carácter de sublime.

Y si hablamos de arquitectura, esta deberá tener esta carga significativa. Una arquitectura también sublime, lo que implica emoción espacial, monumentalidad por su condición descrita, respeto por la escala humana, transparencia y protección, inserción en la trama urbana, hito urbano, e identidad.

El proyecto se sitúa en un lugar de la ciudad de características muy peculiares ya que se ve comprometido con el Parque Cousiño, la calle La Fábrica, la estación del Metro Rondizzoni, el Boulevard Pedro Montt, la Avenida Rondizzoni, la cárcel pública y en menor grado con la Autopista Norte Sur y la Autopista del Sol.

Es decir, un compromiso urbano significativo que de alguna manera deberá informar al proyecto.

EDIFICIO UNICO

El proyecto resuelve el conjunto de edificios en forma autónoma y eficiente, pero configura un todo, un complejo de fuerte unidad que define la identidad de los grandes edificios públicos que como hitos ordenan y redefinen la trama urbana.

Pasa a ser una pieza pública que involucra parque-paseo-plaza cívica. Incorpora una nueva pieza de dimensión urbana, la modificación de la calle de vinculación como paseo vehicular restringido y una definida normativa para los frentistas al mismo terminan de construir la identidad de la misma.

VOLUMETRIA

En cuanto a la volumetría, el proyecto se resuelve a partir de una matriz cúbica.

La composición de los edificios se plantea en torno a una plaza de planta cuadrada.

La cubierta superior recupera la unidad de conjunto.

PLAZA CIVICA

Una boca de dimensión urbana resuelve el acceso al conjunto dotándolo de carácter y significado. Este espacio, hall urbano semicubierto, vincula de un modo amable dos espacios públicos de distinto valor, tamaño y uso.

El conjunto se organiza en torno a una gran plaza ciudadana descubierta, accesible a todos los habitantes y con una adecuada escala masiva.

SISTEMAS DE PARTES

El conjunto de edificios en su totalidad presenta fácil reconocimiento del todo y de las partes, de la escala masiva y la individual, de los accesos abiertos y los restringidos.

El vacío organiza a su alrededor el conjunto de edificios que con sus halles exentos permiten una clara y rápida visualización.

CONCEPCION AMBIENTAL

Plaza Interior: El proyecto responde a los requerimientos climáticos de la región resolviendo con su estructura arquitectónica un espacio exterior contenido que favorece la regulación climática del conjunto, abierto al Norte y con un espejo de agua de gran tamaño recostado sobre la cara Poniente, que favorece la humidificación de la plaza, haciendo uso de los medios pasivos que favorezcan un óptimo aprovechamiento energético de asoleamiento, iluminación y ventilación natural y resuelvan con un mínimo de recursos las mejores condiciones de confort.

Patios Interiores: Un sistema de patios interiores distribuidos en el corazón de la planta aportan ventilación natural en el período estival que a modo de chimeneas favorecen la salida de aire caliente y en el período invernal mediante el agregado de un dispositivo en la cubierta funciona como invernadero acumulando calor y aportándolo al edificio.

Patio: Un patio longitudinal en nivel – 3m. recorre el perímetro interior del edificio aportando iluminación y ventilación natural a los subsuelos.

Este patio verde que contiene especies arbóreas de gran altura y hojas caducas o perennes según la orientación actúan como filtros solares principalmente en los halles de acceso a los tribunales. Además este patio agrega humedad mejorando las condiciones ambientales de la pérgola perimetral.

FUNCIONAL / PROGRAMATICO

Etapabilidad: El conjunto se diseña para ser construído en etapas de edificios construye en la primera etapa el pórtico de acceso y media plaza contenida por dos edificios, bajo la cual se organiza el estacionamiento. Al respecto se propone la alternativa de construir en primera etapa una “U” y la plaza en su totalidad, lo que significaría tener una pieza urbana en conexión con la Cordillera.

Crecimiento: Bajo una sobrecubierta liviana que define la unidad del conjunto, una envolvente homogénea engloba el crecimiento de los edificios.

Circulación Vehicular: Llegada y estacionamientos independiente para el público y los jueces. El estacionamiento de jueces bajo la plaza lo independiza de la estructura del edificio, flexibilizando su módulo.

Continuidad Funcional: La organización de la planta del edificio en tres áreas privado / salas – patio / público, y su ordenamiento lineal permitirá una posible vinculación.

Circulaciones: Diferenciadas por usos el sistema de circulaciones en planta y en corte nunca interfieren su recorrido.

HADI TEHERANI – ARQUITECTURA & ECOLOGIA

La importancia de la “naturaleza” en el desarrollo de la ciudad es cada día más relevante, según Hadi Teherani, arquitecto Iraní, la estrella pop entre los arquitectos alemanes, fundador de la oficina BRT Architekten en Hamburgo.
Por: Bernd Halle

Luego de una etapa hedonista, exótica, centrada en el ego, ecléctica, extrema, volcada al desarrollo vertiginoso de la era electrónica, según Teherani, hoy surge la cultura de la integración, caracterizada por la introvisión, la intimidad, la intensidad y la integración con lo natural.

La  mega tendencia  hacia lo natural, es interpretada de diferentes formas, pero en todos los casos, va tomando como eje central el “manejo de lo natural para el beneficio del bienestar.

En nuestra era tecnológica de gran interacción en el espacio laboral, la superposición de tiempos de trabajo, tiempos libres y la necesidad de intercomunicación, ha cambiado de raíz el concepto rutinario de la oficina de todos los días, donde el bienestar y el estar en forma se  integran al ritmo cotidiano para un mejor desarrollo.

Una importante muestra de esta tendencia es el edificio de Oficinas Deich Tor, ubicado en el puerto de Hamburgo, un modelo ejemplar en este sentido, en relación al uso de espacios transparentes y jardines interiores.

Proyectada por Teherani, esta obra formula una serie de áreas comunes sobre la base de una arquitectura “socio – ecológica”, donde destacan los espacios abiertos. En contraste a la era de la histeria por la seguridad desatada después de septiembre once, este edificio plantea un sistema de relaciones abierto, donde al interior se rescata lo natural.

Los “Espacios con mentalidad abierta” son los grandes desafíos a futuro, siendo éste un  objetivo arquitectónico bastante difícil de integrar, pero sin la aplicación de este arte, se dificulta en definitiva el progreso. Según Teherani, si la arquitectura no puede cambiar a la sociedad, entonces ésta  pasa a ser un mero reflejo de condiciones impuestas por circunstancias sin mayor trascendencia.

En su propuesta nos demuestra lo que constituye la tendencia en edificios de oficina. Otorgando gran relevancia a sketches bien elaborados, donde se considere una atmósfera placentera y comunicativa de trabajo. Con frentes transparentes, jardines de invierno y espacios verdes al interior, este innovador,  crea una conectiva armónica entre las esferas de trabajo y la naturaleza, logrando un equilibrio productivo.

Estos avances innovadores plantean importantes desafíos de financiamiento y el éxito de su obra en este sentido, radica en la aplicación de sistemas de aire ecológicos de alta tecnología y sustentabilidad, basado en el aprovechamiento del diferencial térmico entre el día y la noche, utilizando la constante térmica del casco terrestre, ventilando en forma natural y aplicando vegetación al interior. Tal es el caso de los edificios doble XX, el Kontorhaus y el Deich Tor, que combinan sustentabilidad con un gran despliegue de arquitectura y altos estándares ecológicos.

Con el objetivo de aplicar conceptos holísticos propios en el desarrollo constructivo y combinar necesidades de arquitectura y diseño, Teherani creó paralelamente una empresa  para el desarrollo de diseños en productos,  mobiliario, iluminación y aplicaciones de pisos especiales para sus proyectos, según los conceptos de apertura e integración operativa, todo lo cual redunda en una propuesta innovadora integral.

VERANO

- El aire fresco ingresa al edificio por el costado más frío, por el lado sombreado y sale por el techo. El movimiento de aire creado por la diferencia de temperatura entre los costados más fríos y cálidos del edificio asegura ventilación y cambio de aire en las oficinas.

- Los pisos de concreto en bruto compensan las diferencias de temperatura entre el día y la noche, sobre la base del principio de inercia.

- Las dobles fachadas permiten un enfriamiento efectivo de la parte interior durante la noche, sorteando temas de seguridad producto de ventanas que se dejarían de otro modo abiertas.

INVIERNO

- Los dos atrios de máxima altura actúan como unidades de conservación de calor, asegurando zonas de temperaturas confortables y constantes en todo el edificio. La acumulación del calor se logra por luz solar y el calor proveniente del edificio. El aire frío es traído desde afuera, hacia el edificio, por un sistema central de aire forzado. A medida que se calientan los halls, se genera un movimiento natural de aire por toda la estructura.

- Gracias a la inercia termal los pisos de concreto compensan las diferencias de temperatura entre el día y la noche.

- Se dispone de calefacción adicional que se entrega por un sistema de unidades de calor.

CONCEPTO LOW-TECH ENERGY

- El edificio funciona como una casa dentro de una casa. La fachada interior esta diseñada para admitir la máxima luz de día, ya que no esta directamente expuesta a los elementos, como tampoco tiene que garantizar aislamiento térmico. El vidriado exterior protege y asegura la dispersión térmica.

Ambos  sistema de doble “piel” y los jardines de interiores, permiten una ventilación natural de las oficinas por casi todo el año, a pesar de emisiones de alto tráfico del área circundante. Ventilación forzado a tope es de esta forma mantenida al mínimo. Los 3 – 4 pisos de jardines colgantes y los accesos de máxima altura:

- Entregan aire precalentado en invierno (reduciendo exigencias de calor).

- Aceleran el intercambio de aire en el verano (reduciendo exigencias de enfriamiento).

- Mejoran y refrescan los micro-climas de las oficinas.

- Entregan una visión sin interrupciones del exterior.

- Son áreas comunes agradables para disfrutar.

ARQUITECTURA Y CALENTAMIENTO GLOBAL – ”CREATIVE ENERGY HOMES”

La responsabilidad de la emisión del 28% de Dióxido de Carbono que contribuye directamente al Calentamiento Global, corresponde a las viviendas. El arquitecto Guillermo Guzmán,  propone soluciones creativas desde la Universidad de Nottingham.
Por: Guillermo Guzmán

La creciente preocupación por el calentamiento global y el consecuente cambio climático ha llevado a la investigación en sistemas de eficiencia energética y edificación sustentable a un primer plano mundial. Dada la disminución de las reservas de combustibles fósiles habrá cada vez mayor presión por el uso de recursos energéticos renovables.

El gobierno británico se ha comprometido a reducir las emisiones de Dióxido de Carbono (CO2) en un 20% para el año 2010, situación compleja si se considera que se proyecta la necesidad de construir o renovar al menos 4.2 millones de viviendas antes del 2016.

Se considera que las viviendas son responsables de la emisión del 28% de Dióxido de Carbono (CO2) a través del consumo de combustibles fósiles para calefacción, iluminación y operación de artefactos en la vivienda como en la generación de electricidad en centrales térmicas. De todo el consumo energético habitacional, un 57% corresponde a calefacción, 25% corresponde a calentamiento de agua, 5% a cocinar y 13% a iluminación y artefactos domésticos. La demanda energética para servir los sistemas de calefacción y artefactos domésticos se espera sea un 13% superior en el año 2010 comparado con el año 1990.

De este modo, para poder alcanzar las metas de reducción de emisiones de CO2, será necesario cuanto antes mejorar las técnicas constructivas e integrar sistemas de energías renovables en la edificación. Además de concebir sistemas de prefabricación que agilice el sistema constructivo y reduzca las perdidas y defectos originados por métodos artesanales.

El interés gubernamental se ha manifestado tanto en las cada vez más estrictas ordenanzas y reglamentos constructivos como en el incentivo por innovar en proyectos de viviendas de bajo costo, como por ejemplo el 60K Project (viviendas de 60.000 libras) considerando que el valor promedio actual en UK supera los 120mil libras esterlinas, demuestra la necesidad de alcanzar dichos estándares de eficiencia a bajo costo, pudiendo así masificar su ejecución.

Este es un antecedente importante a considerar al compararlo con la realidad chilena, no sólo debido a la contingencia energética, sino que también al creciente desafío que el rubro de la construcción tiene por asumir un rol de relevancia en el desarrollo sustentable del país.

Como un particular ejemplo de innovación en pos de alcanzar estos objetivos, se presenta a continuación un proyecto en ejecución en el Reino Unido, entre la School of the Built Enviroment (SBE) de la Universidad de Nottingham y un grupo de empresas relacionadas al rubro de la construcción.

El proyecto ha sido denominado “Creative Energy Homes” y consiste en el diseño y ejecución de 6 viviendas ecológicas en dependencias de la universidad, que integren en mayor o menor medida diversas tecnologías constructivas y energéticas con la finalidad de demostrar la efectividad de dichos sistemas, permitiendo su perfeccionamiento pero además masificar su conocimiento creando en la opinión pública una conciencia al respecto.

Es importante destacar el rol que tiene la empresa privada en este proyecto ya que ha permitido financiar y llevar a cabo un proyecto real en directo beneficio de los métodos pedagógicos de la escuela, generando un caso de estudio único en el mundo.

La generación de este proyecto de alta sofisticación ha motivado la integración de diferentes disciplinas al interior del SBE, demostrándose de esta forma la importancia que tiene el establecimiento de equipos interdisciplinarios desde el origen mismo del proyecto, como ya ha sido demostrado en recientes proyectos que desarrollan importantes oficinas como las de Foster y Hopkins, entre otros.

En particular, mi participación en este proyecto ha consistido en el desarrollo del master plan para las 6 viviendas y de la propuesta arquitectónica de la primera vivienda y la posterior coordinación entre la universidad y las oficinas de arquitectura externas para los siguientes 5 proyectos.

A la fecha se han ejecutado las obras de acceso vial e infraestructura del complejo y se encuentra en construcción la primera de las viviendas (stoneguard C-60).

Para el diseño de esta vivienda se ha prestado especial interés en la distribución y forma de la vivienda, el empleo de sistemas de prefabricación en es tructuras y materiales de revestimiento, uso de fundaciones modulares, vidrio de alta eficiencia, alto rendimiento térmico, incorporación de sistemas de generación energética autónoma aprovechando las energías circundantes, sistemas eficientes de iluminación y artefactos domésticos, aislamiento acústico y uso eficiente del agua incluyendo el reciclaje de aguas lluvias, entre otros.

La vivienda comprende 4 dormitorios distribuidos en tres niveles incluyendo un subterráneo y uso de las áreas contenidas en la techumbre.

La combinación de estructura de acero liviano y un subterráneo de concreto ha permitido un volumen interior de alta flexibilidad funcional y espacial. Se han incorporado balcones que no solo permiten un mejor contacto con el exterior sino que además proveen protección solar controlada.

La fachada más larga de la vivienda esta orientada hacia el sur para maximizar la utilización de la energía solar. Las áreas de servicio de la vivienda (cocina y baños) se localizan en la fachada norte y están concentradas verticalmente con el fin de optimizar las instalaciones.

Las áreas públicas de la vivienda se desarrollan en planta libre con la finalidad de maximizar la especialidad, ventilación e iluminación natural, incluyendo un amplio atrio vidriado de doble altura que contiene el acceso principal y constituye además la principal fuente de ventilación y calefacción pasivas de la vivienda, conectada a un sistema de tuberías bajo tierra que proveen aire pre-acondicionado naturalmente. Se ha prestado especial consideración a las áreas de almacenaje y conectividad de servicios dentro de la vivienda.

Si bien el costo de construcción de un prototipo como este es muy alto, se espera que con la futura masificación de las tecnologías empleadas, estas puedan estar al alcance de viviendas de bajo costo en un futuro cercano.

Se debe destacar la relación establecida entre una amplia gama de empresas privadas relacionada con la construcción con la universidad, generando oportunidades de proyectar con futuros estándares de eficiencia energética y de confort en el habitar. Este vínculo les permite ensayar sus sistemas constructivos y de equipamiento en un proyecto real y de paso demostrar a la opinión pública el potencial mejoramiento que estos avances significan para el desarrollo de los futuros proyectos inmobiliarios. Esta iniciativa se ve recompensada por importantes incentivos tributarios y la difusión masiva ante la opinión pública, generando vínculos comerciales que justifican enormemente la inversión en este proyecto.

La variedad de proveedores, desde materias primas a artefactos y sistemas que nunca antes han estado combinados en un proyecto real, el cual además será monitoreado durante al menos cinco años en diversos aspectos, tanto mediante sofisticados sistemas de control como por habitantes reales que entregarán importante información, hacen de este proyecto una experiencia única en el mundo.

Con la finalidad de demostrar la efectividad que las tecnologías consideradas tienen en la disminución del consumo energético de la obra, se han elaborado numerosas modelaciones computacionales del funcionamiento de la vivienda antes de su construcción de manera de asistir al proceso de diseño en todas sus etapas. Por ejemplo para el uso adecuado de la iluminación natural, la incorporación de sistemas pasivos de calefacción y ventilación combinados con el empleo de novedosos sistemas constructivos que mejoran la estanqueidad y aislamiento térmico. A través de estas modelaciones se han producido resultados gráficos y numéricos que han validado su incorporación y permitido convencer a aquellas empresas del valor agregado que tendrá su inversión.

La incorporación de estudiantes en este proceso creativo ha sido fundamental. Tanto en la provisión de mano de obra (“hands in experience”), como en la investigación y modelación de las soluciones de diseño. Considerando que no todos los alumnos pueden involucrarse directamente en la obra, se ha previsto el desarrollo de seminarios de difusión impartidos por las empresas involucradas, haciendo que esta experiencia se transforme en una poderosa herramienta educacional que debiera cambiar la forma de enfrentar el ejercicio de la profesión en el futuro.

De esta experiencia se puede concluir la importancia que tiene comprender e internalizar  los complejos procesos que están involucrados en la operación de las edificaciones, al momento de diseñar, de manera de integrar a especialistas en los equipos proyectuales, con la finalidad de entregar argumentos convincentes a los mandantes e inversionistas de las ventajas que tiene el diseño eficiente y responsable.

Además del rol que debieran tener las universidades en la integración con la empresa privada para el desarrollo y testeo de nuevas tecnologías que mejoren la relación entre el ambiente construido y el natural.

 

NUEVAS TECNOLOGIAS – LOUSIANA PACIFIC

“Hoy el mundo es cada vez más globalizado y los problemas medio-ambientales son responsabilidad de todos. Prueba de esto es la respuesta de la industria de la construcción al entregar soluciones energitérmicamente eficientes, desde la fabricación amigable de los materiales y productos hasta el uso y posterior uso de la vivienda”.

Las convenciones internacionales que velan por las políticas y estrategias medioambientales ya tienen décadas de vigencia, pero en concreto las soluciones a problemas globales deben tener origen local, “Think Global, Act Local”.

Con la convención de Tokio y la validación del problema del calentamiento global por expertos en todo el mundo y tal vez con la denuncia pública que realizó Al Gore, es que el tema ha paso de ser un problema de estudio al interior de las universidades a un problema público.

Esto es positivo en el sentido de la masificación del mensaje. La contaminación fue lo más notorio, luego el adelgazamiento de la capa de ozono y ahora el agotamiento de los recursos naturales nos ha obligado a desarrollar tecnologías productivas menos contaminantes y más eficientes, estrategias que apuntan a la descontaminación y al uso eficiente de nuestros recursos energéticos.

“Hoy el mundo es cada vez más globalizado y los problemas medio-ambientales son responsabilidad de todos. Prueba de esto es la respuesta de la industria de la construcción al entregar soluciones energitérmicamente eficientes, desde la fabricación amigable de los materiales y productos hasta el uso y post-uso de las viviendas”-señala Alvaro Rojas Smith, Gerente Técnico de LP Chile S.A.

Un creciente número de personas está intentando hacer que sus casas sean más eficientes en términos energéticos. Y con toda razón: La conservación de la energía permite que los dueños de casa ahorren por concepto de calefacción, ya sea en sus cuentas de gas y/o electricidad, además de contribuir a un ambiente más saludable y confortable.

A la construcción habitacional ligada a este nuevo paradigma se le ha llamado “Construcción Energitérmica Asísmica (C.E.A.)” y su objetivo es reducir o eliminar el impacto negativo que tienen las construcciones sobre el medioambiente y la gente que habita en ellos.

Empresas tales como LP son pioneros en la innovación, por cuanto han desarrollado una gran variedad de productos y sistemas constructivos que permiten una mayor eficiencia de los recursos naturales y una relación positiva de costobeneficio tanto en la inversión como en el mantenimiento a largo plazo.

Un galardonado ejemplo es su barrera radiante LP TechShield, que permite reducir el consumo energético, ahorrar dinero y mantener una temperatura más estable todo el año, en cualquier condición climática, verano e invierno.

El tablero con barrera radiante LP TechShield, que debe ser instalada en techos y muros de la vivienda, permite reducir la infiltración del calor radiante del exterior en verano y la pérdida de calor en invierno, reduciendo a su vez la cantidad de energía que se necesita para refrigerar o calefaccionar.

El aluminio es uno de las barreras radiantes más eficaces porque es un buen reflector del calor y un pobre radiador del calor. Una capa de papel de aluminio colocada en un espacio de aire refleja hasta un 97% del calor radiante, que normalmente ingresa al ático o entretecho, bajando la temperatura de esta sección de la casa hasta en 17oC.

En invierno o en condiciones climáticas de baja temperatura, también se reducen los costos por concepto de calefacción, ya que se produce el mismo efecto de reflexión radiante hacia el interior, conservando la temperatura estable, reduciendo gran parte de la perdida de energía generada al interior de la vivienda.

LP TechShield es simplemente una de las mejores contribuciones como tablero estructural y barrera radiante que las construcciones habitacionales inteligentes pudieran tener para mejorar la calidad de vida de las personas.

ICSID – 50 AÑOS DEDICADOS AL FUTURO DEL DISEÑO INDUSTRIAL

2007 marca el quincuagésimo aniversario del “Consejo Internacional de Sociedades de Diseño Industrial” (ICSID) una organización internacional no gubernamental comprometida con el desarrollo y avance de la profesión del Diseño Industrial y el establecimiento de estándares globales de diseño. Actualmente miembros de más de 50 países la apoyan activamente y nutren una red global de diseño que incluye asociaciones profesionales, sociedades promocionales, instituciones educacionales, organismos gubernamentales y corporaciones.
Por: Andrea Springe

ICSID ha mantenido una fuerte postura para incrementar el status de diseñadores industriales profesionales y de elevar el estándar de la profesión, instalando programas de medición aceptados internacionalmente para la enseñanza y la educación, prácticas profesionales, y apoyando los derechos de propiedad intelectual.

Un fuerte enfoque hacia el desarrollo regional, como también en la cooperación trans-regional ha permitido a ICSID liderar un número importante de eventos y desarrollar oportunidades para generar redes de contacto, las que han apoyado el desarrollo económico en numerosas comunidades, estimulado la aceptación social y un mejor entendimiento entre varias culturas y mercados.

Reuniones a nivel regional, mesas redondas con diseñadores, talleres de Inter-diseño y la instalación de una Red Global de Educación ICSID, así como un sinnúmero  de eventos validados sobre diseño internacional, incluyendo concursos, conferencias y exhibiciones, han generado una plataforma de intercambio y una red internacional de diseño, favoreciendo el intercambio de ideas, la participación en discusiones, la creación de eventos y grupos de trabajo.

Un gran paso para la comunidad globalizada del diseño representó la unión de fuerzas con el Consejo de Asociaciones de Diseño Gráfico ICOGRADA en el 2003, creándose de este modo una nueva alianza comprometida con el servicio, orientado a la voz colectiva del diseño. La Alianza Internacional del Diseño IDA es actualmente la mayor organización del diseño en el mundo, la que genera notables iniciativas en torno al diseño de apreciación internacional, bajo el paraguas de colaboración multidisciplinaria. El “World Design Report” y “World Design Capital” son los primeros proyectos que han despertado gran interés en la audiencia objetiva internacional.

En el curso de este año, ICSID desarrollará una serie de eventos alrededor del mundo para exponer sus logros en las últimas cinco décadas. La celebración culminará con el Congreso Mundial del Diseño, CONNECTING 07 en San Francisco USA, desde el 17 al 20 de Octubre de 2007. Paralelamente la organización del 25° Congreso Internacional del Diseño explorará las implicancias de un mundo “conectado”, presentando la íntima relación entre diseño, negocios, marcas, servicios, tecnología y la sociedad.

Para mayor información, los invitamos a visitar:
www.icsid.org o www.worlddesign.ca

ALBERT & IAN TIDY – LEVITAR UN PRISMA

Pertenecer a un lugar es una condición escencial para cualquier obra de arquitectura. Pero, el cómo una obra logra ser parte y dialogar con el entorno y unirse al paisaje es el desafío mayor; el cual aceptaron los arquitectos Albert e Ian Tidy en Tunquén.
Por: Francisca Carbonel

La casa Abran surge como una respuesta clara a su lugar. La intención de “pertenecer” se materializa en un objeto dentro del paisaje, que sin interrumpir el entorno se hace parte de él. Aparece como un elemento levitando en el mar, subrayando el horizonte.

Esta  obra, de  los arquitectos Albert e Ian Tidy, consiste en una vivienda de fin de semana con un programa básico de estar – comedor – cocina, tres dormitorios y dos baños.

Se plantean dos situaciones distintas que se descubren a medida que se vive el espacio. Desde el acceso aparece un volumen lleno que levita sobre otro más transparente, acusando la condición de liviandad y dejando como protagonista al entorno que se ve intervenido por esta forma pura que pertenece a él. La segunda lectura se da desde la terraza, donde el volumen se aprecia en su dimensión real, haciéndose más esbelto.

El primer acercamiento a la vivienda se da desde la parte más alta del terreno. De este modo, se accede por una rampa que baja y nos conduce a la circulación principal, paralela al cerro, que ordena los espacios longitudinalmente. Esto a su vez otorga privacidad a la vivienda, protegiendo su intimidad hacia el exterior.

Los recintos se organizan en este “monovolumen” de doble altura. La altura interior del espacio es de 4 mt. Todo el perímetro es acristalado hasta los  2,3 mt, permitiendo que las vistas y el paisaje se hagan parte de espacio controladamente.

El living, comedor y la cocina se organizan en un espacio único que se prolonga hacia la terraza y el  horizonte. Este espacio se comunica también con el estar, separados sólo por la chimenea que aparece como  elemento protagonista. Estos espacios, ubicados casi al centro de la vivienda tienen hacia un lado el dormitorio principal en suite y hacia el otro los dormitorios de los niños.

Los  interiores son blancos, acusando las formas puras y rectas, permitiendo que las vistas se hagan parte de ellos, de forma gradual pero sin perder continuidad.

Todos los espacios se vuelcan hacia la terraza que enfrenta el mar y a la vista.

La terraza tiene una piscina que prolonga visualmente el horizonte por su condición de borde.

El volumen está compuesto por madera teñida y cristal en todo su perímetro. Estos elementos refuerzan su diálogo con el paisaje a través del color, las texturas, la transparencia, el reflejo y el brillo. De esta manera desde el océano se da la fuga hacia el horizonte. Desde el acceso, en cambio, se lee como un prisma que levita y nos conecta con la lejanía.

La casa Abran logra sorprender con sus espacios sin pretensiones, con el uso de la volumetría esencial, con la celebración del lugar, con el uso adecuado del  material, con el mínimo de elementos, poniendo a la arquitectura en suspensión, levitando, sin tocar el entorno, sino convirtiéndolo en parte de ella.

COMPLEJO FRONTERIZO PICHACHEN – ARQUITECTURA AL LIMITE

El paisaje profundo y austero de la Cordillera de Los Andes, acoge el proyecto para el Complejo Fronterizo Pichachen frente al estremecedor Memorial a los Caídos de Antuco.
Por: Angela Viterb

Ubicado en Alto Antuco, Ruta Q–45, Pichachén a 12 kilómetros de Hito Fronterizo en la Comuna de Antuco (Región del Bio Bio), se emplaza la obra de los Arquitectos Cristian Prado Calvo y Tomás Prado Lamas un espacio que conjuga lo utilitario con el llamado a recordar a los jóvenes que cayeron marchando sobre la nieve.

COMPLEJO FRONTERIZO

Este se alza como fruto de un concurso organizado por el MOP, que buscaba proyectar un edificio de uso público en un entorno rural. La génesis de la que partieron Calvo y Prado estuvo en “lo esencial del paisaje en sintonía con los conceptos propios de un paso fronterizo como el descrito”. La atmósfera desnuda del paisaje obligó a estos arquitectos a plantear una condición de dominio que se aprovechó en el emplazamiento del proyecto. El entorno lejano con los macizos cordilleranos, configura un límite físico y morfológico que genera una escala monumental. Asimismo la desprotección natural del terreno en el medio del valle, presenta condiciones extremas de temperatura; lo que sin duda determina significativamente las características proyectuales.

DEL CONCEPTO AL MATERIAL

El desarrollar un Paso Fronterizo, en un ambiente como el descrito planteó a esta dupla de profesionales dos ideas básicas. La primera es la de “refugio”, en el sentido de protección, resguardo, y acogida para el que llega y para el que parte; lo que apunta al instinto básico de sobrevivencia en un medio hostil para la vida. La segunda idea es la de “umbral”, entendido como traspaso, que marca marca un límite.

A partir de estas dos ideas se planteó recoger la morfología del entorno utilizando líneas claras y puras para constituir un elemento macizo, cuyo despliegue surge de la tierra.

En esta línea de pensamiento que busca la unidad con el entorno, se decidió incorporar la piedra del lugar tanto en el zócalo como en las pircas. También se le dio uso al hormigón armado en el Primer Nivel y materiales nobles como el cobre en la cubierta y en los revestimientos del Segundo Nivel. Todos ellos fueron elegidos por su perfecta integración con el paisaje, tanto en sus texturas, colores y formas.

Si tuviésemos que resumir esta propuesta, lo lógico sería hacerlo considerando sus dos elementos básicos, la Cubierta y el Zócalo.

La Cubierta, como elemento visual, funciona como aglutinador y unificador de todas las funciones del recinto. Es el objeto que muestra, pero que a la vez mimetiza la obra con su entorno. Es también el elemento que impone la línea arquitectónica y que acoge al visitante en un lugar bañado de Luz.

Por su parte, el Zócalo fue diseñado atendiendo a la topografía que extiende la condición de loma en todo emplazamiento y lo levanta del terreno natural permitiendo una buena aislación térmica, flujo vehicular expedito y un área de atención al público que permite un dominio visual del entorno sin tropiezos.

DESCRIPCION

En términos de funcionalidad, el proyecto se ordena bajo la cubierta en dos bloques: uno de atención al público al sur con vanos controlados y termo panel. Acogiendo, de este modo, la llegada desde Argentina y el bloque de las viviendas que reciben iluminación norte (celdas fotovoltaicas) con autonomía y diferenciación dentro del complejo.

El paso se ordena a través de un eje longitudinal con dos líneas de control una exterior cobijada por la cubierta (patio) y una interior definida por el hall. Teniendo una sucesión de controles hasta llegar al remate publico de la cafetería, servicios y terraza de contemplación.

El proyecto plantea las áreas de atención al público en un solo nivel logrando un desplazamiento expedito de los discapacitados como público en general.

Desde la perspectiva de la “flexibilidad”, el Paso Fronterizo incorpora el concepto de “plantas libres” de 6×7 mts. en el módulo estructural; las que acogen la atención del público. Estas plantas están limitadas por tabiques vidriados opacos que permiten la fácil adaptación del recinto según las necesidades de uso, así como el crecimiento progresivo en el tiempo de ser necesario. Finalmente el primer nivel posee una altura de 3.5 metros que posibilita la ampliación sobre el hall, si así es requerido por motivos de espacio; sin perder la escala publica en el hall.

MEMORIAL CAIDOS EN ANTUCO

El estremecedor recordatorio de la “Tragedia de Antuco”, fue formulado a partir de columnas metálicas rojas que simbolizan la sangre y la bandera que juraron defender los caídos. Estas estructuras fueron pensadas para erguirse y permanecer visibles a pesar de la  fuerte caída de nieve que registra la zona.

Este Memorial fue planeado bajo los conceptos de “recogimiento e hito”, aprovechando el espacio geográfico del emplazamiento; el que provee de una carga de monumentalidad natural e invita al visitante a la reflexión y en definitiva al “recogimiento”.  La situación de “hito”, se constituye a partir de la visibilidad perimetral a gran escala que poseen estas columnas metálicas convirtiéndolas en un punto de referencia en la explanada. Por las noches, las puntas de estos mástiles palpitan con luz propia, mostrando su presencia permanente.

La construcción es este Complejo Fronterizo está planificada en dos tiempos, esto debido a las fuertes condiciones climáticas que solo permiten el trabajo durante cuatro meses al año. La primera etapa comenzará en Noviembre de 2007 y se extenderá hasta febrero de 2008.

ACQUA HOTEL & SPA – CONCON EL PRIVILEGIO DE HABITAR EL MAR

Emplazado en pleno borde costero, donde las olas rompen magníficamente con la fuerza que les genera el mar, el hotel Acqua emerge desde la misma roca elevándose en forma imponente e integrándose en armonía con su entorno.
Por Magdalena Ramis

Un hotel boutique que hace la diferencia debido a la potencia que le genera la naturaleza y el escenario marino que lo rodea, y por sobre todo, por el buen gusto y el diseño excesivo y muy bien aplicado, que uno nota apenas cruzas por la puerta de acceso.

La arquitectura y sus espacios denotan un constante diálogo entre el interior y el exterior. Los enormes ventanales que van de piso a cielo delimitan el hall de acceso en forma casi imperceptible, permitiendo que el roquerío exterior traspase al interior del hotel revistiendo muros y pisos.

Al ir recorriendo cada uno de los distintos niveles y actividades que ofrece este hotel, resalta como primer concepto y propósito de diseño el no entorpecer la vista al mar. Los espacios destinados a lugares de estar y de reuniones más bien públicas, como por ejemplo, comedores, piscina, spa, bar, y hall de acceso, privilegian en su totalidad la vista hacia el mar y su horizonte; es un infinito escenario que también puede ser vivido al exterior de estos recintos por medio de terrazas y miradores. A su vez, los espacios destinados a circulaciones y recorridos, como por ejemplo escaleras y pasillos a las distintas habitaciones, fueron diseñados  con orientación hacia la calle. Es un recorrido pensado en forma lineal, paralela a ésta y que direcciona sus vistas por medio de un gran ventanal que lo recorre y acompaña en su longitud. Tiene como sentido el hacer alusión a como se recorre el borde costero, pero se guarda como sorpresa el mar, privilegio que se vive sólo al ingresar a las habitaciones.

El gran remate del edificio es toda una sorpresa y a su vez un gran privilegio. En el último nivel, lo que podría llamarse “el techo”, se ubica una gran terraza, o un gran mirador, donde no existen límites para vivir el lugar en su plenitud. Es un espacio abierto donde conviven el paisaje de la ciudad, lo urbano y la naturaleza; un lugar magnífico que podría describir, pero es acá donde se viven los sentidos que es la emoción de cada uno, sentimientos que me guardo celosamente para no interferir ni destruir la sorpresa de conocerlo.

En pocas palabras y resumiendo el hotel, Acqua es la fusión perfecta entre la naturaleza, “lo no tocado”, y lo construido; cualidad que convierte a este hotel en una obra arquitectónica muy bien lograda y de gran sensibilidad, donde se busca por sobre todo y en función a espacios intencionados el conmover a sus visitantes a través de la naturaleza y el paisaje.

CARACTERISTICAS

El recinto está emplazado en la Avenida Borgoña, en el costado norte del Balneario de Playa Amarilla, en la comuna de Concón. Cuenta con 51 habitaciones ubicadas entre el primer y el cuarto piso. En el primer nivel se ubica el hall de acceso, que abarca casi el 30 % de la planta, el bar, comedor y estar principal; la planta baja está destinada a la piscina, spa, saunas, salas de conferencia y cocinas. Y por último, en el quinto piso se ubica una gran terraza.

GONZALO MARDONES – SUEÑOS DE ARQUITECTOS ENTRE EL SUELO & EL CIELO

Esta obra es sin duda uno de los proyectos más preciados de la oficina de Gonzalo Mardones Viviani. Un proyecto que ganó un concurso y que finalmente no se llevó a cabo, convirtiéndose en un sueño de arquitecto.
Por Camila Bengoa

Es común que algunos proyectos queden en las repisas o en los archivos. Este proyecto es para Gonzalo Mardones Viviani uno de sus trabajos más preciados. Ganador del concurso para el Centro de Formación Espiritual Monte Schoenstatt, que finalmente no se llevo a cabo, sumándose a la lista de “sueños de arquitectos”. Su arquitectura es el reflejo de su inspiración espiritual y su integra aplicación en lo terrenal.

El proyecto incorpora un concepto que nace desde la tierra y emerge en su peregrinar final, hacia la visión del valle y el cielo abierto. Con una intensidad espiritual que conmueve, nos invita a conocer la entrega de este arquitecto y su inspiración, que se manifiesta como “un diálogo espiritual a los pies de la Cordillera de los Andes”, donde arriba está el cielo y abajo se observa el valle de Santiago.

Mardones proyectó la obra como hundimiento en los pliegues del terreno y que luego surge desde la tierra hacia lo alto. Los edificios, las pasarelas, las habitaciones, van reflejando un gesto humano como concepción arquitectónica, que recoge estas formas naturales y las revela, con la devoción de quien abre la mano en una caricia. La obra recorre el terreno sin imponerse, más bien abraza el entorno, emulando pliegues de un manto. Las construcciones del proyecto incorporan la unidad del paisaje con lo humano, otorgando al conjunto una gran amplitud y libertad en su recorrido.

LOS ELEMENTOS

El cerro es el manto que desde sus pliegues, desde su claroscuro,  establece el abrazo de la luz y de la tierra, ”desde Mar[ia a los pies de la Cruz, para los hombres que contemplan en cada ángulo los paisajes, el color, la ciudad y el valle”.

La iglesia y la plaza del cielo dominan así las vistas sobre el entorno haciendo resaltar el santuario como el centro del conjunto. Desde allí la obra desciende hundiéndose y emergiendo desde las comisuras del terreno, estableciendo un gran eje visual que conecta a la comunidad con la naturaleza y el santuario “como el punto de equilibrio entre el hombre y Dios.”

Una serie de explanadas y miradores representan a la familia que recorre el camino al santuario.

Los 14 descansos del camino van conectando los volúmenes arquitectónicos, que simbolizan las 14 estaciones de la Pasión. Este camino establece espacios íntimos que abiertos permanentemente al cielo invitan al recogimiento y al retiro.

Como recuerdo de la Redención, la luz del cielo permanentemente entra en las entrañas del cerro. Los corredores de los edificios, los ondulados tajos permiten la entrada vertical o diagonal de la luz y nos muestran continuamente el cielo y su aura, antes de abrirse a la vista de la inmensidad del paisaje y del valle de Santiago.

Los edificios entran y salen siguiendo las pendientes y son los pliegues los que configuran los espacios públicos exteriores e interiores. El color pasto seco del hormigón a la vista de las obras, nos hace presente los paisajes del valle central de Chile, recogiendo la mimesis de toda obra humana como parte de la obra divina. La arquitectura es en definitiva el ademán que recoge la permanencia y la santidad del paisaje.

Abajo la ciudad de los hombres, es vista desde una obra de arquitectura, según su autor, que invita sobre todo a la enseñanza de “la mirada de la Madre que nos revela al Hijo”. Santiago surge así desde una mirada de amor y recogimiento que se abre, desde los pliegues hundidos del cerro, a la contemplación del cielo y del universo.

Quienes se ubican en ella salen desde los dobleces, desde este manto que une el cielo con la tierra, que une a la Madre con el Hijo y a Dios con los hombres. La obra permite que la luz del cielo se encuentre con los hombres en la tierra.

 

ALVARO SIZA – OCIO PRODUCTIVO

Por Paula Aguirre

Entendamos el ocio no como la no actividad sino más bien como la ocupación reposada por descanso de las labores habituales. Entendamos el ocio como la capacidad de sumergirnos en un reposo activo. Si nos enfocamos de esta manera el ocio no se limita a tenderse en una cama a ver pasar el tiempo y por tanto tampoco se limita a una actividad individual. El ocio puede también ser una condición colectiva y por lo tanto requerir de un espacio colectivo para realizarse. De esta manera lo que comienza como ocio individual, al pluralizarse se transforma en una instancia productiva, generadora de ideas, de intercambio social, de cofradías, de grupos y sociedades.

Este concepto de ocio fue bien entendido por la administración romana quienes crearon diversas instituciones que ocuparan y controlaran a los ociosos, el circo el foro el teatro y los baños públicos, todos con una condición eminentemente publica, como derecho del habitante de una ciudad a tener un espacio de recreación. De todas estas entidades fundadas los baños públicos son la máxima expresión de un establecimiento destinado a ofrecer el mayor número de posibilidades en donde utilizar el tiempo libre. Además de los espacios de higiene, las termas contaban con todo tipo de actividades desde gimnasios, jardines, comedores y bibliotecas. Ofrecían por lo tanto un espacio importante para socializar, hacer especulaciones políticas y transacciones comerciales. Este traspaso del ocio desde una dimensión individual a una condición pública fue entre otros factores uno de los grandes sostenedores de imperio.

La clave estuvo en entender la terma no solo como el lugar de higiene, sino como lugar social, de paseo, de tiempo libre, de descanso. El programa de baño ya no era determinante ni único se abría a las posibilidades.

El imperio impuso la higiene  pero dejó el espacio y el lugar para todo aquello que eventualmente pudiese ocurrir. Con eso comprendemos lo que se generaba, antes del baño, después del baño entre baños etc. El lugar de ocio no radicaría en el lugar de baño propiamente tal, sino en lo que podríamos denominar lugar “entre baño”.

Entender por qué fue precisamente la terma el lugar de socialización no resulta tan claro, sin embargo la imagen de un lugar repleto de gente desprovista de ropas, y con una clara actitud de relajo y distensión del cuerpo evoca una condición de igualdad que pocas veces observamos en la ciudad moderna. El baño tiene algo de ese espíritu democrático fundado en Roma.

Tomando como referencia una propaganda de un diario que pretende dar cuenta de su cantidad de lectores en un contexto diverso, se utiliza como imagen  la piscina pública. Los bañistas desprovistos de accesorios aparecen a simple vista como iguales es entonces cuando una voz en off indica que en un contexto de cien personas existen hombres, mujeres, de izquierda de derecha, católicos evangélicos, de la “U” del Colo, discapacitados niños viejos y toda una gama de personajes diversos que a simple vista resultaba difícil de dilucidar. Toda la diversidad de la sociedad retratada en una piscina pública donde más allá de las estadísticas del texto nada daba clara noción de sus diferencias.

De igual manera como la institución romana y el diario mencionado comprendieron la piscina como un espacio de ocio colectivo y la institución romana la institucionalización del ocio como un derecho ciudadano, lo comprendieron candidatos políticos que en afán populista democratizaron la playa y los centros invernales, como lugares recreativos que debiesen ser derecho, aunque a veces hechas de manera improvisada y sin un criterio mayor que comprendiera la importancia y la clara proyección arquitectónica de estos.

Es sin duda, un desafío la proyección del espacio inminentemente público en la actualidad en donde existe una clara privatización de este. Los espacios convencionales, se han remplazado por espacios de consumo. No pretendo por esto ser adversaria del espacio comercial y mucho menos declarar a la tradicional plaza como obsoleta sino más bien evidenciar que lo público, puede bien estar ligada a una actividad determinada, por ejemplo el baño. Y que éste a su vez debe ser un problema de arquitectura.

La pregunta es ¿Cómo se construye el espacio del baño? La experiencia del baño y de cualquier actividad ociosa, se inicia por el ya mencionado cese de las labores habituales, es por tanto que se requiere de una transición no solo física sino también sicológica que traslade la mente desde el estado de ocupación al descanso. De la misma manera que la experiencia de ir a un  balneario se inicia mucho antes que el estar recostado en la playa, los romanos ubicaron la terma en las afueras de su ciudad otorgando el tiempo y la distancia de transición. Es entonces un desafío otorgar esta distancia en la proximidad.

Las piscinas de Leca da Palmeira de Alvaro Siza respondieron con arquitectura el desafío. Ubicadas en el borde costero  en el sector de Matoshinos, una población de veraneo cercana a Oporto, aparecen  entre grandes bloques de apartamentos que llenan la costa, las piscinas de Siza. El paseo marítimo existente divide el paisaje costero en dos franjas con un claro desnivel entre pueblo y costa. Por esta determinante se hace necesario el uso de escaleras para acceder al mar. Lo interesante de este hecho es que existe, por tanto, una transición para acceder a la horizontal costera. Siza toma por tanto este concepto y alarga el recorrido de acceso reemplazando la escalera por una rampa paralela al borde que se hunde de manera natural desde el paseo marítimo. El traspaso al interior pasa a ser un paseo de escala indefinida que obliga a girar hacia el mar en su último tramo en donde el contraste de luz otorgado por los materiales oscuros, ciega al bañista con la luz horizontal obligándolo a tomar el tiempo para acostumbrarse a su nueva condición de luz.

Tomado ya el tiempo de acceso, se traspasa a los camarines, donde casi en penumbras, y con la luz horizontal como referencia se realiza la transición de ciudadano a bañista, para posteriormente volver a aparecer y enfrentar el horizonte de manera encandilada al otro extremo del proyecto y pertenecer finalmente al paisaje.

Leca da Palmeira es un recorrido y una transición hacia el ocio, como tema central de proyecto. Lo que ocurre posterior al acceso es lo imprevisto, el descanso el recreo el baño y todo aquello que el espacio sugiera o pueda contener.